di Letizia Piredda
Tra le tematiche fondanti la poetica di Nolan, il tempo è forse quella di cui si è avvalso maggiormente in modo trasversale, in vari film: Following, Memento e Inception.
Following, il suo film d’esordio introduce Bill (interpretato da Jeremy Theobald), un giovane aspirante scrittore a Londra che inizia a pedinare sconosciuti per le strade della città spinto dalla noia, dalla solitudine e dal desiderio di trovare ispirazione per i suoi personaggi. Si dà delle regole ben precise per mantenere il controllo e non farsi scoprire: sceglie le persone a caso, non le segue per troppo tempo e non interviene in situazioni pericolose (Vedi Following di Martina Cossia Castiglioni).
ll film si caratterizza per la cronologia che non viene rispettata, ma soprattutto per i “ tempi spezzati” : ci sono più linee temporali che procedono con il montaggio alternato, e il protagonista si trova a seguire la mdp perdendo man mano l’orientamento insieme all’uomo pedinato. Unici indizi che possono aiutarlo nella ricostruzione temporale degli eventi, sono quelli relativi all’aspetto del protagonista: il taglio di capelli, il tipo di vestito, la presenza di lividi, l’umore.
Ma emergono corto circuiti “Sto inseguendo quell’uomo, no è lui a inseguire me”. Questo film anticipa le atmosfere e i capogiri psicologici dei thriller non lineari di Nolan, dove i ruoli tra chi pedina e chi è pedinato (o tra cacciatore e preda) si ribaltano continuamente.
Non riesco a ricordarmi di dimenticarti.
Memento inizia con un processo all’incontrario: un uomo scuote una foto polaroid pienamente sviluppata dove si vede un uomo ucciso e man mano i colori impallidiscono fino a diventare impercettibili (vedi Memento di Giulia Pugliese).
Tutto ruota intorno alla patologia del protagonista: Leonard soffre di una forma di amnesia anterograda, per cui ricorda tutto quello che ha preceduto il trauma ( la perdita della moglie) mentre non è in grado di formare nuovi ricordi nella fase successiva al trauma. E la struttura del film poggia su un montaggio parallelo in cui si alternano b/n (il passato) e colore (il presente) che procede all’incontrario per fare immedesimare lo spettatore nei meccanismi mnestici del protagonista; la cosa geniale del montaggio del film è che non è un semplice virtuosismo, ma è l’esatta traduzione formale della patologia del protagonista. E qui non stiamo ai vertici del post-modernismo, e nemmeno del neo-noir, qui stiamo ai vertici del grande cinema dove la forma diventa contenuto, insieme a Hitchcock, Kubrick, Kurosawa.
Qui sta la genialità di Nolan che in questo video ci spiega la struttura del film.
Leonard deve organizzarsi con un metodo per ricordarsi le cose: foto polaroid, scritte, tatuaggi etc [1]
L’antagonista di Leonard, l’uomo che violentò e uccise sua moglie si chiama John G., nome tratto da L’uomo che scambiò sua moglie per un cappello di Oliver Sacks: infatti John G. è il nome di un paziente del famoso neuropsicologo, autore del libro, che ha una forma rara di amnesia per cui non può formare nuovi ricordi, la stessa patologia di Leonard. C’è anche un riferimento alla moglie di Nolan: il posto dove Leonard va a farsi fare i tatuaggi si chiama Emmas Tattoos ( la moglie si chiama Emma Thomas).
Spesso nei film di Nolan vengono riportate battute che vengono dette anche in un altro film. Qui per esempio viene riportata la battuta che verrà detta in Inception da un anziano Saito a Dom Cobb, impersonato da Leonardo Di Caprio.
“Tu vivi in un sogno ragazzo, una moglie morta per cui affliggersi, un nobile scopo per la tua vita, una romantica caccia cui non daresti mai fine anche senza di me”.
Riportiamo qui di seguito un altro video che riporta 22 dettagli che non abbiamo notato in Memento:
Con Inception i labirinti temporali diventano molto più complessi in un vero gioco di scatole cinesi: labirinto di sogni dentro altri sogni, sì perché qui il luogo principe in cui avviene la manipolazione del tempo è il sogno (vedi Inception di Antonio Mangia).
E il sogno diventa uno spazio condiviso in cui si può osservare, manipolare e persino modificare i pensieri di una persona. L’obiettivo è impiantare un’idea nella persona che sogna e, come dice Dom Cobb, il protagonista impersonato da Leonardo Di Caprio, una volta impiantata un’idea è quasi impossibile estirparla.
Ma c’è un altro aspetto da considerare. In genere il sogno è l’esperienza più privata che abbiamo: nessuno ci può entrare. Ma in Inception questa barriera viene violata. In qualche modo Nolan vuole dirci che nemmeno il nostro mondo interiore è al sicuro in un mondo dove esistono tecniche per influenzarlo. Di qui il risvolto morale del film: fino a che punto è lecito intervenire nella mente di una persona?
Ora, in molti film il passaggio tra realtà e sogno è sottolineato con effetti visivi evidenti: dissolvenze, cambi di colore, rallenty, musica particolare o altri “ marcatori”. In Inception non c’è nulla di tutto questo. Quando i personaggi entrano in un sogno, spesso l’unica indicazione è una battuta tipo “siamo dentro” oppure la preparazione della sedazione.
In questo film il carico cognitivo dello spettatore aumenta in modo sensibile: lo spettatore deve costruire una mappa mentale dei livelli del sogno mentre il film procede. Per sostenere lo spettatore Nolan introduce degli ancoraggi per evitare che il film diventi incomprensibile.
Ad esempio: ogni livello del sogno ha una propria estetica (la città piovosa, l’hotel, la fortezza innevata); il montaggio alternato mantiene i diversi livelli in parallelo; la musica e il rallentamento del tempo aiutano a percepire il diverso ritmo temporale di ciascun livello; infine il kick, calcio cioè lo scossone fisico improvviso, uno schock o l’impatto con l’acqua scuote chi dorme e lo sveglia dal sogno.
Se in Following, bisogna ricostruire la cronologia, se in Memento è la memoria del protagonista che va ricostruita, in Inception è necessario mantenere una mappa dei livelli di realtà. La complessità della struttura di Inception è spesso la causa di critiche nei confronti del film: lo spettatore può finire per concentrarsi più sulla mappa che sulle emozioni. L’ammirazione per l’ingegneria narrativa del regista, spesso rischia di lasciare il posto all’artificiosità e l’architettura del racconto rischia di prevalere sul racconto stesso.
Ma c’è un altro risvolto importante cha va sottolineato nell’interpretazione di Inception: la lettura metacinematografica; infatti il “sognatore” è come un regista che costruisce il suo set; l’architetto pianifica gli spazi come uno scenografo; e gli altri prendono parte alla finzione sapendo che è una finzione, come gli attori; lo spettatore, dal canto suo, finisce per accettare il mondo costruito dal film come se fosse reale, per tutta la durata della visione.
Di conseguenza entrare nel sogno di un altro diventa una metafora del cinema stesso: un film è un’esperienza in cui qualcuno costruisce un mondo mentale e invita gli altri ad entrarvi. Se il film è fatto bene, lo spettatore dimentica che quello che sta vedendo è una costruzione e si lascia contagiare dalle idee veicolate dal racconto.
Sì perché quello che interessa a Nolan non è tanto la distinzione tra realtà e illusione, quanto il fatto che quello che consideriamo vero dipende dal modo in cui organizziamo la nostra esperienza.
Abbiamo visto che in ogni film il tempo viene manipolato in modo diverso: in Following dobbiamo organizzare la cronologia, manipolata dal montaggio, in Memento dobbiamo riorganizzare la memoria del protagonista, e infine in Inception sono i sogni, o meglio una serie di sogni a incastro che vanno ricomposti.
Ma in ogni caso, in ogni film non registriamo soltanto gli elementi del film ma li costruiamo.
[1] Che tipo di disturbo della memoria ha Leonard? Una forma di amnesia anterograda: dopo un trauma cerebrale non riesce a consolidare stabilmente i nuovi ricordi.In particolare:
Memoria verbale vs non verbale: Memento non rappresenta principalmente un deficit selettivo di una delle due modalità. Il problema è soprattutto il consolidamento di nuove informazioni.
Memoria episodica: è la funzione maggiormente compromessa. Leonard non riesce a ricordare gli eventi che accadono dopo il trauma; può vivere un’esperienza e poco dopo non ricordare di averla vissuta.
Memoria a lungo termine precedente al trauma: è relativamente preservata. Ricorda molti aspetti della propria vita passata e, soprattutto, la storia della moglie.
Memoria semantica: è in gran parte conservata. Sa chi è, conosce fatti e significati delle cose e possiede conoscenze generali.
Memoria procedurale: è preservata. Sa eseguire abilità già apprese, come guidare, usare una macchina fotografica o farsi un tatuaggio.
Memoria di lavoro: funziona per un breve periodo, ma il problema emerge quando l’informazione deve essere trasferita alla memoria a lungo termine.
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